اشاره: گفت‌وگوی هفته نامه آوای پراوبا شاهین خلیلی هنرمند و نوازنده کرمانشاهی

اشاره: گفت‌وگوی هفته نامه آوای پراوبا شاهین خلیلی هنرمند و نوازنده کرمانشاهی

شاهین خلیلی از هنرمندان پرکار و با افتخار کرمانشاهی در عرصه موسیقی است. خلیلی متولد ۱۳۵۴ شهرستان هرسین و دبیر آموزش و پرورش است. آغاز فعالیت این هنرمند از سال ۱۳۷۰ با سازهای بادی زاگرس بود او از محضر اساتید و نوازنده‌های محلی در اقصی نقاط ایران استفاده کرد
وبعد ها با احساس نیاز به آموزش و فراگیری بیشتر در کلاس های کمانچه نوازی استاد محمود مرآتی با ردیفهای موسیقی ایرانی و موسیقی کلاسیک آشنا شد

خلیلی با تحصیل. در دانشگاه و اخذ مدرک کارشناسی
موسیقی _آهنگسازی
این مسیر را به صورت آکادمیک ادامه داد.
عضویت در انجمن موسیقی کرمانشاه به مدت ۲۵ سال؛ سرپرستی گروه ارغوان همچنین انجام داوری مسابقات سرود آموزش و پرورش از فعالیت‌های این هنرمند عزیز است و نیز شرکت در جشنواره‌های موسیقی و کسب عناوین مختلف، اجرای کنسرت‌های متعدد، آموزش موسیقی در آموزشگاه‌های کرمانشاه و هرسین نمونه دیگری از تلاش های این هنرمند پرافتخار است که چند نمونه از افتخارت خلیلی، در ذیل ذکر می‌شود.
دیپلم افتخار از اولین جشنواره نوای نوروز

رتبه اول نوازندگی دوزله در دومین جشنواره استانی آوا هاو نغمه‌های محلی سال ۱۳۹۱

نوازنده برتر دوزله در جشنواره استانی مرزداران غیور سال ۱۳۹۱

رتبه اول در رشته تک نوازی نرمه‌نای، سال‌های متوالی ۱۴۰۰ و ۱۴۰۱ در جشنواره ملی و فرهنگی هنری معلمان

نشریه آوای پراو در راستای ایفای رسالت فرهنگی خود و معرفی هنرمندان شهرمان، همچنین آشنایی خوانندگان با سازهای محلی و ویژگی‌های آنها، تصمیم به انجام گفت‌وگوی صمیمی با این هنرمند ارزشمند شهرمان گرفت که در اینجا نظر شما عزیزان هنردوست را به شرح این مصاحبه جلب می‌کنیم:

_استاد ارجمند جناب خلیلی با سلام خدمت شما، بفرمایید سازهای بادی محلی که در استان ما نواخته می‌شوند کدامند؟ و این سازها در قدیم به صورت تکی نواخته شدند یا گروهی؟

سرنا، دوزله، نرمه نای، شمشال، پلول (بلور) زمباره از سازهای بادی محلی هستند. معمولاً این سازها به صورت دو نوازی با سازهای کوبه‌ای یا با خواننده و مقام‌خوان‌ها و یا تکنوازی نواخته شده‌اند.

_آیا این سازها توانایی نواخته شدن در ارکستر را دارند؟

بله این سازها دارای رنگ موسیقی خاص و معرف فرهنگ و موسیقی منطقه‌ای هستند و می‌توان در ارکستررنگ خاص از موسیقی با این سازها ایجاد کرد.

_ به نظر شما چرا این سازها و نغمات در ارکسترها نسبت به استان‌های اطراف کمرنگ‌تر هستند؟

_ مهم‌ترین عامل کم توجهی آهنگسازها، تنظیم کننده‌ها به نغمات محلی و اصالت سازهای محلی است. کم بودن کارگاه‌های تولید ساز های کوک و خوش‌صدا نیز بسیار تاثیرگذار است.

_چرا کرمانشاه در عرصه هنر موسیقی با روزهای اوج خود فاصله گرفته است؟

این موضوع بدون شک از زوایای مختلف قابل بررسی است. چند دلیل که به نظرم می‌رسد:

۱-کم شدن کنسرت ها و فضاهای ارائه دادن هنر توسط هنرمندان واقعی

۲- آنچه در دسترس وقابل دیده شدن است محتواهای سطحی و کم عمق هنری می‌باشد.

۳-کناره گیری اساتید اهل فن بخاطر ناملایمات و کهولت و عدم وجود نیروهای متخصص جایگزین

۴-اهمیت ندادن به هنر فاخر منطقه در رسانه های جمعی

_چه مشکلاتی برای هنرمندان و همچنین هنرآموزان در انجام فعالیت های هنری وجود دارد؟

اولین ومهم‌ترین مشکل هنرمندان تامین نبودن ازنظر مالی می باشد چون تعداد زیادی از اساتید به صورت حرفه ای هنر را انتخاب کرده اند و فرصتی برای درآمد زائی از منبع دیگری را ندارند وهنر هم نمی‌تواندبه تنهایی جوابگوی هزینه های زندگی شود بنابراین مشکلات زیادی ایجاد خواهد شد که از دلگرمی آنها نسبت به کار می‌کاهد ونهایتا از عرصه هنر کناره‌گیری می کنند و دنبال تامین مخارج و هزینه های زندگی می روند بنابراین دسترسی هنرجویان به اساتید مجرب و کار بلد کم خواهد شد.

_در پایان برای خوانندگان و علاقه مندان به موسیقی چه حرفی دارید؟

_با همه مشکلاتی که وجود دارد راه درست هنر را ادامه بدهید
از حاشیه ها دوری کنید.
از لحاظ فنی و تکنیکی سطح خود را بالا ببرید.
بیشتر از همه روحیه گروهی را تقویت کنید.
گروههایی راکه تشکیل می دهید ادامه دار کنید.
نگاهی نو به فرهنگ و نواهای بومی و محلی داشته باشید و بعنوان شناسنامه ی هنری از آن نگهبانی و حراست کنید.